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Marqueurs I Love Art Twin Marker : l’avis d’Amylee

Marqueurs I Love Art Twin Marker : l’avis d’Amylee

Dans cet article, notre partenaire Amylee teste pour vous les marqueurs I Love Art Twin Marker. Ces feutres à alcool sont dotés d’une pointe double et sont adaptés aux illustrations de tout type. Découvrons maintenant les essais de l’artiste, ses recommandations et avis.

Les marqueurs et les feutres sont devenus les incontournables de l’atelier ou du matériel d’appoint pour de nombreux amateurs, étudiants, illustrateurs et artistes professionnels. Le sujet vous intéresse ? Vous êtes au bon endroit !

Mais, avant d’explorer la prise en main et les usages des marqueurs double-pointe I Love Art Twin Marker, revenons tout d’abord sur l’histoire et le début de ces bâtons en mousse ou en feutre imbibés d’encre.

Les marqueurs, une invention du 20ème siècle

Avant l’invention des feutres et marqueurs modernes, les artistes utilisaient des plumes d’oie ou des matériaux absorbants trempés dans l’encre pour dessiner. Ce principe a ensuite évolué vers les stylos à réservoir d’encre, puis vers les feutres et marqueurs, dotés de leur propre encre et d’une pointe en feutre.

En 1953, Sidney Rosenthal, artiste et enseignant, crée le premier “Magic Marker”, un marqueur à encre permanente capable d’écrire sur le verre, le bois ou le papier. Cet outil polyvalent séduit rapidement artistes et créateurs par ses possibilités variées.

Dans les années 1960, le marqueur devient un outil privilégié des illustrateurs et designers. Son encre fluide et ses couleurs vives offrent une alternative pratique et précise aux pinceaux, plus salissants. L’amélioration des encres et des pointes a ensuite consolidé sa place dans le monde de l’art.

Les débuts des marqueurs dans le design, la pub et l’art urbain

Les premiers artistes à utiliser les marqueurs étaient principalement des designers industriels, les graphistes, les dessinateurs. Ils exploitaient ces outils pour esquisser rapidement des idées, des prototypes de produits, des logos ou pour créer des maquettes publicitaires. Ces créatifs appréciaient particulièrement la rapidité d’exécution et la possibilité de superposer des couches de couleurs sans avoir à attendre le séchage.

Les feutres à alcool ont également trouvé leur place dans l’univers de la mode, de l’architecture pour colorier les croquis de vêtements, les accessoires et esquisser tout le mobilier en perspective.

L’industrie automobile s’est aussi emparée de cet outil pour les rendus des voitures et des composants mécaniques.

Les artistes urbains, quant à eux, utilisent les marqueurs pour travailler le lettrage, les graffitis et les motifs pour créer des œuvres percutantes et expressives dans leur carnet de voyage.

Les feutres à alcool, mon expérience sensorielle

Je ne sais pas pour vous mais lorsque j’utilise un marqueur ou un feutre, le bruit produit en contact avec le papier crée une expérience sensorielle particulièrement agréable chez moi.
Avez-vous remarqué comme les papiers (lisses ou texturés) résonnent différemment sous le frottement de la pointe humide ?

Un type de papier lisse produit un son doux et fluide, tandis qu’un papier rugueux crée un bruit bien plus prononcé et crissant. La forme de la pointe du marqueur et la pression exercée influencent aussi le son.

Les petites pointes au trait léger émettent un son délicat alors que les pointes plus larges au trait appuyé produisent un son marqué et précis. Chez certaines personnes comme chez moi, cette variation ajoute une dimension dynamique et satisfaisante au processus créatif.

Lorsque je dessine avec un marqueur, j’ai l’impression d’entrer dans un dialogue où l’outil me chuchote des idées, des directions et des couleurs. L’instant me rappelle des souvenirs d’enfance. Ce chuchotement glisse le long du papier et me fait ressurgir des émotions positives et familières, une sensation apaisante tellement relaxante. J’adore !

Coffrets marqueurs I Love Art

Les Twin Marker, mon avis sur l’expérience graphique

Dans mon article, j’aimerais vous parler des marqueurs qui se trouvent toujours à portée de main dans mon atelier : les Twin Marker I Love Art. Voici un récapitulatif qui met en avant leurs points forts et faiblesses.

Les encres à base d’alcool

Ces encres peuvent traverser le papier fin (80 grs ou 100 grs), ce qui oblige à utiliser du papier spécial Lay out (comme du papier bristol ou des papiers à marqueurs) pour éviter d’abîmer les autres pages.

Les couleurs

Palette de 80 couleurs. Le blender permet de créer jusqu’à 300 couleurs. La variété des couleurs favorise les contrastes et les textures.

L’odeur

L’alcool émet une légère odeur qui peut être désagréable pour certaines personnes.

Deux fois mieux

Une pointe fine d’un côté pour les petits détails, et une pointe large biseautée de l’autre côté. Bouchons sécurisés avec indication de couleur.

Résultat propre

Pas de bavure, rendu vif et propre, ni de coins tremblants, répartitions égale des couleurs lors de l’application pour créer des œuvres dynamiques et expressives.

Usages

Parfait pour l’esquisse et le croquis rapide, le coloriage, le dessin, l’illustration, le lettrage, le manga, le scrapbooking, les techniques graphiques mixtes, le dessin technique, le graphisme, l’architecture d’intérieur, urban sketching et le stylisme de mode.

Qualité du packaging

Fournis avec leur boite de transport en carton solide et épais.

Séchage rapide

Bien que le séchage rapide soit un avantage, il peut aussi entraîner un dessèchement prématuré des pointes si les marqueurs ne sont pas correctement fermés après usage ou utilisés régulièrement. L’alcool s’évapore, ce qui peut réduire la durée de vie du marqueur.

Difficulté à corriger les erreurs

Une fois l’encre appliquée, il est difficile de l’effacer ou de la modifier, ce qui complique les retouches. Il est donc important de travailler rapidement pour obtenir un dégradé fluide et uniforme. Les tracés peuvent rester apparents au séchage sur les aplats de couleur.

Prix en boutique

Les feutres à alcool sont toujours plus coûteux que les feutres à encre ordinaire à base d’eau, d’autant plus qu’ils se consomment assez rapidement.

Stockage horizontal

Lorsque les marqueurs sont stockés à la verticale, l’encre s’accumule dans la pointe (si le marqueur est orienté tête en bas) ou au bas du corps (si le marqueur est orienté tête en haut). Ce type de rangement peut entraîner des fuites ou un dessèchement de l’encre. En les rangeant à l’horizontal, l’encre est répartie uniformément dans le réservoir, pour en réduire ainsi le risque de fuite.

Quelques exemples d’utilisation

Voici quelques illustrations réalisées aux marqueurs. Des marqueurs vendus à l’unité ou en coffret.

Le matériel rassemblé dans ma démonstration :


Marqueurs I Love Art

Amylee
Amylee
Floraisons abstraites ou portraits fleuris, la passion d’Amylee Paris est de faire rayonner ses couleurs entre ses galeries d’art (Suisse, Autriche, Angleterre), ses collectionneurs et sa communauté. En 2009, Amylee fonde amylee.fr : atelier Conseil pour artistes devenu organisme de Formation certifié Qualiopi. Elle partage son métier d’artiste peintre dans des articles blog, des guides à télécharger, des coachings et des formations éligibles au CPF pour aider les artistes peintres à se professionnaliser dans le monde de l’art.

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